52 hertz

El próximo mes de marzo llega al Intxaurrondo K.E. una propuesta de Ados Teatroa y Bidebitarte que se sale un poco de lo habitual por cómo se ha gestado. La obra se titula 52 hertz y toma su nombre de esa famosa ballena que emite sonidos en una frecuencia que el resto de su especie no puede oír. Es una metáfora que Garbi Losada y José Antonio Vitoria utilizan para hablar de la soledad no deseada y el aislamiento social, basándose en testimonios reales que fueron recogidos previamente en varios microdocumentales. El montaje, que tiene una duración estimada de 75 minutos, está enfocado a un público adulto y trata de trasladar al escenario esas historias de incomunicación que a veces pasan desapercibidas en el día a día de la ciudad, convirtiendo esos relatos verídicos en una pieza teatral dirigida por la propia Losada.

Dentro de la programación de dFERIA 2026, se han organizado un par de pases en San Sebastián con un elenco compuesto por Joseba Apaolaza, Ainhoa Aierbe, Dorleta Urretabizkaia, Martxelo Rubio, Amaia Irazabal y Aitzol Iraola. La primera cita está fijada para el sábado 14 de marzo de 2026 a las 19:00 horas, y esta sesión será íntegramente en euskera. Unos días después, el lunes 16 de marzo, habrá otra oportunidad de ver la obra, aunque en este caso bajo el título 52 hercios para la versión en castellano. Sobre el horario de esta segunda función del lunes, la información disponible varía según la fuente, situándola en algunos casos a las 09:00 y en otros a las 19:00 horas, un detalle a tener en cuenta a la hora de organizar la agenda.

En cuanto a la logística para asistir, el precio de la entrada para la función del 14 de marzo es de 15 euros según la web oficial de Donostia Kultura, si bien otras plataformas de información cultural sitúan el coste en los 14 euros. Esta producción ya ha tenido cierto recorrido desde su estreno en 2025, obteniendo incluso algunos premios por el camino antes de recalar en este festival. Al ser una obra que nace de experiencias reales y directas, el trabajo de Ados Teatroa busca dar visibilidad a situaciones de aislamiento que, al igual que el canto de la ballena que le da nombre, a menudo vibran en una frecuencia que el resto de la sociedad no siempre alcanza a percibir. Es una oportunidad para ver cómo esos testimonios recogidos en la fase de investigación se transforman en una narrativa compartida sobre las tablas.