A Cel Obert: el arte efímero que abre los patios

El A Cel Obert, conocido como el Festival de Intervenciones Efímeras de Tortosa, es una de esas citas que cambian la cara de la ciudad durante un fin de semana. La propuesta es sencilla y a la vez ambiciosa: convertir los patios de alto valor patrimonial de edificios monumentales y del casco viejo en escenarios de instalaciones artísticas creadas por profesionales del arte, el diseño y la arquitectura. La entrada es gratuita, todo es al aire libre y el objetivo declarado es convertir Tortosa en un escenario de creación artística, reivindicar el patrimonio arquitectónico del municipio y acercar el arte efímero a todos los públicos, estableciendo un diálogo entre la arquitectura clásica y las obras contemporáneas.

La edición de este año, la decimotercera, se celebró del 2 al 4 de octubre bajo el lema «Naturaleza», entendido como origen, refugio y fuerza transformadora, como sistema vivo, dinámico e interconectado. El jurado, encargado de valorar la adecuación a la temática, la originalidad y la calidad de las intervenciones, estuvo formado por Enric Roig, arquitecto y secretario y vocal de Cultura de la Demarcació de l'Ebre del COAC, coordinador del proyecto Smart City de Tortosa y ex concejal de Cultura, Patrimonio, Urbanismo y Ferias; Agnès Blanch, arquitecta de interiores, socia fundadora del estudio Vilablanch y vicepresidenta de ARQUIN-FAD, graduada por la Escuela Massana de Artes y Oficios de Barcelona en 1994 y con Máster en Arquitectura Efímera por la UPC/Elisava en 1996; y Núria Anfruns, arquitecta por la ETSAV – UPV y técnica superior de Artes Plásticas y Diseño en Proyectos y Dirección de Obras de Decoración, con másteres en Diseño del Espacio Comercial y en Diseño Gráfico por la ESDESIGN, postgrado en Proyectar el Hotel del siglo XXI por la Escuela Sert, y miembro de la organización del festival.

Lo que hace especial al A Cel Obert es su carácter efímero: las intervenciones solo pueden visitarse en los patios durante tres días y después desaparecen. Muchos de esos espacios permanecen cerrados al público el resto del año, así que el festival abre puertas que normalmente no se abren. El año pasado, la duodécima edición se celebró del 3 al 5 de octubre con el lema «Sueños», con la colaboración del Parador tarraconense y una subvención de 7.599,24 euros de la Diputación de Tarragona para invitar a cuatro artistas. Detrás está el equipo de Cristina Bestratén en dirección y comisariado, Núria Anfruns en contenidos y coordinación, Maria Bernad en diseño gráfico y Marc Ferrando en coordinación.

El festival no se limita a colgar obras. Se documenta cada espacio, se realiza un archivo fotográfico y un levantamiento de los planos para dejar constancia de su estado. La estructura incluye una convocatoria abierta a creadores de todo el mundo, los «Colegios», una instalación colaborativa con centros educativos, los premios —premio del jurado, voto del público y voto de los niños— y la fiesta, punto de encuentro entre artistas, profesionales y ciudadanía. Y es que el A Cel Obert lleva más de una década cambiando de piel: en 2024 el concepto fue «Intensidad», y en años anteriores ha pasado por «Ilusión» (2023), «Ritmo» (2022), «Curiosidad» (2021), «Pausa» (2020), «Pasión» (2019), «Movimiento» (2018), «Perspectiva» (2017), «Tiempo» (2016), «Color» (2015) y «Contraposiciones» (2014).