As estacións do ano na arte galega dos séculos XX e XXI

El próximo 26 de febrero se inaugura en el Museo Centro Gaiás una propuesta que analiza cómo ha evolucionado la mirada de los artistas gallegos sobre el paisaje y el paso del tiempo. Bajo el título 'As estacións do ano na arte galega dos séculos XX e XXI', la exposición comisariada por la investigadora Mónica Alonso plantea un recorrido por 125 años de creación artística. Lo que diferencia a esta muestra es su enfoque sensorial; no se trata solo de observar las obras, sino de transitar por la primavera, el verano, el otoño y el invierno a través de cambios en la temperatura, la iluminación, los sonidos y las texturas de las salas. La exposición permanecerá abierta en Santiago de Compostela hasta el 6 de septiembre de 2026, lo que permite visitarla con calma durante varios meses.

La selección reúne más de 80 piezas de 63 autores, combinando nombres fundamentales del siglo XX con voces actuales. Es una ocasión para ver en un mismo espacio el trabajo de figuras como Castelao, Luis Seoane, Laxeiro, Eugenio Granell o María Antonia Dans, que representan el regionalismo y las primeras vanguardias gallegas. Estas obras dialogan con la producción de artistas contemporáneos como Francisco Leiro, Antón Lamazares, Menchu Lamas, Berta Cáccamo o Manolo Paz. También se incluyen propuestas de creadores más jóvenes, como Lois Patiño, las hermanas Noa y Lara Castro de Lema, Mar Ramón Soriano o Pablo Barreiro, ofreciendo una visión amplia de cómo ha cambiado la interpretación de la naturaleza en Galicia.

Las obras proceden de una red extensa de colecciones, incluyendo fondos de Afundación, ABANCA, la Fundación María José Jove, el CGAC y diversos museos provinciales de Lugo, Pontevedra y A Coruña, además de galerías privadas. Al ser un evento de entrada gratuita, el acceso es sencillo para cualquier persona interesada en la cultura local. El programa se completa con la línea 'Gaiás Inspira', que incluye visitas comentadas y actividades didácticas diseñadas para fomentar la participación del público. Es, en definitiva, un montaje que utiliza el diseño de espacios para conectar el arte histórico con las sensaciones físicas que provocan los ciclos naturales.