Máis que Musas

Pontevedra arranca la semana con una propuesta cultural que merece mucho la pena. Este mismo martes, 3 de febrero, comienza el curso de divulgación 'Máis que Musas', organizado por la Deputación y que se celebra en el Edificio Castelao del Museo de Pontevedra. El objetivo principal es cuestionar y replantear el papel de la mujer en la historia canónica del arte. El curso se centra en analizar por qué históricamente la mujer fue vista como objeto artístico y no como sujeto creador, abordando directamente la idea de que “musa es un término femenino y genio es masculino”. Es una oportunidad para dar a conocer otras realidades menos transitadas en el ámbito académico y cambiar el foco de la narrativa tradicional.

El curso está estructurado en ocho sesiones consecutivas, todas impartidas por la profesora Marta Riera, Doctora en Bellas Artes. La cita es todos los martes, comenzando el 3 de febrero y extendiéndose hasta el 24 de marzo de 2026. El horario es de tarde, de 19:00 a 20:30 horas, lo que facilita la asistencia. Cada sesión está dedicada a una mujer relevante, recorriendo diversos contextos culturales, geográficos y temporales vinculados a distintas disciplinas artísticas.

Si te interesa el programa, la primera sesión de este martes se centrará en Élisabeth Vigée Lebrun, la retratista de María Antonieta. A lo largo de las semanas siguientes, se analizarán las experiencias vitales y el legado de figuras clave como Cecilia Beaux, Gabriele Münter, la diseñadora Eileen Gray, la escultora Barbara Hepworth, la coleccionista Peggy Guggenheim, la fotógrafa Lee Miller y, por supuesto, la gallega Maruja Mallo. Es un recorrido muy completo que abarca desde el siglo XVIII hasta el arte moderno.

Un dato importante es que el acceso al curso es libre y gratuito. Si solo quieres asistir a las sesiones que más te interesen, puedes hacerlo sin problema. Sin embargo, si buscas obtener un certificado de asistencia, sí que es obligatorio inscribirse previamente enviando un correo a reservas.museo@depo.gal y asegurarte de acudir como mínimo al 70% de las sesiones. Es una forma estupenda de profundizar en la historia del arte con una perspectiva crítica y actualizada.