XXIV Festival Internacional de Cine de Ponferrada

El Festival Internacional de Cine de Ponferrada vuelve del 1 al 9 de octubre en su vigésima cuarta edición. Este año el certamen se centra en el cine rodado en El Bierzo o firmado por cineastas bercianos, bajo el lema «Nuestra mirada, nuestro cine», y reúne unas 52 proyecciones. La mayor parte del programa se ve en el salón de actos de la Biblioteca Municipal Valentín García Yebra, mientras que la sección infantil se traslada a los Cines La Dehesa.

El festival se organiza en torno a tres secciones oficiales a concurso: Miradas en corto, el concurso nacional de cortometrajes, el lunes 5 de octubre a las 19:00 h; el concurso internacional de cortometrajes, el miércoles 7 de octubre a las 19:00 h; y Escuelas de cine, el viernes 9 de octubre a las 12:00 h. A estas se suman varias secciones paralelas: Miradas cercanas abre el jueves 1 de octubre a las 19:00 h, la inauguración del 24FICP es el viernes 2 a las 19:00 h, los Bafta Shorts 2026 se proyectan el sábado 3 a las 19:00 h y Nuestro cine actual cierra el viernes 9 a las 19:00 h. Para los más pequeños está Menuda Sesión, la sección infantil que se ve en los Cines La Dehesa del 5 al 9 de octubre a las 11:00 h. Además, el programa Ver para Educar 2026 se extiende del 1 de octubre al 30 de noviembre.

Detrás del festival está la asociación Mi Retina me Engaña, con el Ayuntamiento de Ponferrada como principal colaborador. Los premios Retina los vota el público, así que quien va a las sesiones también decide quién se lleva el reconocimiento. La sección infantil, Menuda Sesión, llega a unos 3.700 alumnos de 21 colegios bercianos.

Esta edición también rinde homenaje a Alberto Carpintero con «La huella del Temple», un recorrido por el legado templario de Ponferrada. Y hay un gesto con el archivo: la sección «Nuestro cine de siempre» recupera y digitaliza «Cualquier día, en cualquier momento», rodada en 1983, una de las más de 140 obras que han pasado por el archivo del festival. En el fondo, el 24FICP sigue dedicado al cortometraje sin importar su formato ni su género, defendiéndolo como escuela para nuevos profesionales, como trampolín hacia el largometraje y como forma de expresión libre del mercado.