El ciclo de cine intercultural AFÍN cumple seis años

Hay ciclos de cine que se ganan su sitio por insistencia, y el AFÍN es uno de ellos. El ciclo de cine intercultural de Parla llega a sus seis años proyectando un viernes al mes en el Teatro Dulce Chacón, en la calle Rosa Manzano, 3, con una premisa que no ha cambiado desde que arrancó: descubrir otras culturas a través del séptimo arte. Lo organiza el Ayuntamiento, a través de su Concejalía de Cultura, y la entrada cuesta un euro, con un coloquio después de cada proyección para reflexionar en común. Las sesiones empiezan a las 19:00 y se puede comprar entrada anticipada en Bancatix o en taquilla una hora antes del inicio. El teatro, que lleva el nombre de la escritora Dulce Chacón, tiene capacidad para 220 espectadores y cuenta con ascensores y espacios reservados para personas con discapacidad física. La concejala de Cultura, Gema García Torres, lo define como "una ventana al mundo en la pantalla" que pone de manifiesto la diversidad y la pluralidad del mundo.

Para hacerse una idea de por dónde va el ciclo, basta mirar sus ediciones más recientes. La quinta, que se extendió del 25 de octubre al 16 de mayo, abrió con 'Una casa para Bernarda Alba' y siguió con 'Cartas mojadas', 'Cesaria Évora', 'Al otro lado de la música, la máscara del carnaval', 'Mujeres olvidadas', 'Aute Retrato' y 'Las paredes hablan'. La sexta, del 24 de octubre al 8 de mayo, llevó al teatro 'Nuria Espert, una mujer de teatro', 'Hannah Arendt', 'Ai Weiwei y los transterrados a la deriva. Arte y activismo en los derechos humanos', 'Flow', 'El Carnaval de lo invisible', 'Green Book', 'Kusama: Infinito' y 'American History X'.

El ciclo empezó con el documental 'Sonita', dirigido por Rokhsareh Ghaemmaghami, sobre Sonita Alizadeh, una rapera y refugiada afgana de 19 años que huyó a Irán. En la historia, su madre quiere casarla a cambio de 9.000 dólares y en Irán no se permite que las mujeres canten. Sonita responde artísticamente contra los matrimonios forzados en un vídeo de rap titulado 'Brides for Sale', cuyo éxito en YouTube le abrió una puerta. El documental se estrenó en el Festival Internacional de Cine Documental de Ámsterdam en noviembre de 2015 y al año siguiente participó en Sundance, donde se llevó el Gran Premio del Jurado al mejor documental y el Premio del Público.

Entre los nombres que han pasado por la pantalla está el de Ai Weiwei, artista y activista chino nacido en Pekín el 28 de agosto de 1957, hijo del poeta Ai Qing. Fue enviado a un campo de trabajo en 1958 y exiliado a Xinjiang en 1961, regresó a Pekín en 1976 y se matriculó en la Academia de Cine en 1978, donde fundó el grupo vanguardista 'Stars'. Vivió en Estados Unidos entre 1981 y 1993, estudió en Parsons School of Design y colaboró como asesor artístico en el Estadio Nacional de Pekín para los Juegos Olímpicos de 2008. Fue detenido el 3 de abril de 2011 y liberado el 22 de junio, tras 81 días de arresto. Entre sus obras más conocidas están 'Semillas de girasol' (2010), con más de cien millones de semillas de porcelana, y 'Recuerdo' (2009), creada tras el terremoto de Sichuan. Ha recibido el Premio Václav Havel en 2012 y el Premio Embajador de Conciencia en 2015.