Guía del Festival In-Edit Gijón 2026: Cine y Música

Gijón se prepara para recibir la tercera edición del Festival In-Edit, una cita que ya se siente como parte del calendario cultural de la ciudad tras su nacimiento en Barcelona allá por 2003. Del 7 al 12 de abril de 2026, el cine documental musical ocupará espacios habituales como el Teatro Jovellanos, el Centro Cultural Antiguo Instituto y Laboral Ciudad de la Cultura. Esta edición trae una mezcla de estrenos recientes y homenajes a figuras que han marcado la escena, permitiendo asomarse a las historias detrás de bandas y solistas desde una perspectiva diferente a la de un simple concierto. La programación arranca el martes 7 con un encuentro con María Valverde en la Residencia de Artistas El Palacio al mediodía, seguido de la grabación del podcast Visionarios en el Antiguo Instituto. Por la tarde, el Teatro Jovellanos acogerá la alfombra roja y la proyección de El Canto de las Manos, dirigida por la propia Valverde, quien participará en una charla previa.

El festival continúa el jueves 9 con propuestas que van desde el jazz de Monk In Pieces en el Antiguo Instituto hasta el punk de We Are Fugazi From Washington, DC., que se proyectará al aire libre en el patio del mismo centro. Para quienes quieran alargar la jornada, habrá una sesión de DJ en el Zephyr Bar. El viernes 10 el protagonismo recae en la escena asturiana con el documental Gira Daimon, que sigue a la banda WarCry. Titi Muñoz y Víctor Muñoz estarán presentes para comentar los detalles de esta producción. Esa misma noche se rendirá homenaje a Jorge Ilegal con la proyección de Mi vida entre las hormigas, contando con la participación de Igor Paskual y el codirector Juan Moya para repasar la trayectoria de Ilegales. El sábado 11 la actividad se traslada al Paraninfo de la Laboral con el estreno de We Want The Funk!, un recorrido por la historia de este género bajo la dirección de Stanley Nelson.

Además de las proyecciones, el festival mantiene su carácter abierto con varias actividades de entrada libre, como el cocktail en el Varsovia Gijón tras la inauguración o las sesiones en el patio del Antiguo Instituto. La presencia de directores y guionistas como Fernando Campillo o Anuska Aristimuño en las presentaciones busca ofrecer ese contexto extra que suele faltar en las salas comerciales. Es una oportunidad para ver trabajos que difícilmente llegan a las carteleras habituales, abarcando desde la música clásica hasta la cultura urbana, y entender cómo el género del documental musical ha logrado expandirse globalmente en estos últimos veinte años.