Carne y Arena - Instalación de Realidad Virtual de Alejandro G. Iñárritu

Bilbao se convierte en el punto de partida de la gira internacional de Carne y Arena, la instalación de realidad virtual creada por el cineasta Alejandro González Iñárritu. Esta obra, que ya fue reconocida con un Oscar especial en 2017, se instalará en el Plató 5 de la sede de EITB desde el 11 de marzo hasta el 20 de junio de 2026. La propuesta se aleja de lo que solemos ver en una sala de cine convencional para sumergirnos, a través de la tecnología de Industrial Light & Magic, en la experiencia de las personas migrantes y refugiadas que cruzan la frontera entre México y Estados Unidos. Todo el contenido se ha construido a partir de testimonios reales, buscando que el espectador comprenda la condición humana de quienes emprenden ese viaje.

La experiencia completa dura unos 15 minutos, de los cuales seis minutos y medio transcurren íntegramente en un entorno de realidad virtual. El diseño de la instalación consta de tres escenarios diferenciados que marcan el ritmo de la visita: comienza en una sala de detención con un ambiente bastante claustrofóbico, continúa con el desierto virtual y termina en un espacio final donde se presentan los testimonios directos de los protagonistas. Es un formato pensado para un público que busque algo más que entretenimiento, centrándose en la empatía y en el uso de herramientas tecnológicas para narrar realidades sociales complejas sin recurrir a los cauces narrativos habituales.

Para quienes quieran planificar la visita, las entradas se pusieron a la venta el pasado 17 de febrero en la web de EITB. El coste de la entrada se sitúa entre los 10 euros (más gastos) y los 11,21 euros, según la fuente consultada. Además de la instalación principal en la sede de la radiotelevisión pública, el Metro Bilbao acogerá una exposición complementaria en las estaciones de Moyua y San Mamés durante los meses de marzo y abril. También está prevista la presencia de Iñárritu en la ciudad para participar en diversas conferencias y diálogos públicos sobre la intersección entre el arte y la tecnología, ofreciendo una visión más profunda sobre el proceso de creación de esta obra y el contexto de la migración.