Noites coa Arte 2026

La exposición 'Noites coa Arte' regresa a A Coruña para celebrar su tercera edición este 2026, consolidándose como una iniciativa que conecta la programación musical del festival 'Noites do Porto' con la creación plástica local. El proyecto, que cuenta con la colaboración de Coruña Gráfica, busca generar un archivo artístico propio que documente la creatividad de la ciudad, estableciendo un vínculo directo entre las jornadas de conciertos y la obra visual. En esta ocasión, once artistas de la escena coruñesa han sido los encargados de reinterpretar el cartel y la identidad de las distintas jornadas del festival, transformando la experiencia sonora en piezas tangibles que buscan acercar el arte contemporáneo al tejido urbano de una manera abierta y accesible para cualquier persona interesada en la cultura local.

La muestra tendrá lugar en el Bar B, situado en la calle Santiago 17, un espacio que acogerá las propuestas de los once creadores participantes: Alejandro Mosquera, Elena Corredoira, Fernando Voyeur, Giovanna Lopalco (Pelo Di Cane), Juan Balay, Julia Abalde, Lara Pintos, Manuel Suárez, Nin9 st., Taccone y Guillermo Arias (Hangtheguille). Cada uno de ellos aporta su visión particular sobre la programación musical, ofreciendo una perspectiva diversa que refleja la identidad del festival. La exposición abrirá sus puertas el próximo 19 de junio de 2026 y podrá visitarse hasta el 5 de julio de 2026, permitiendo un margen amplio para recorrer la muestra con calma.

El acceso a la exposición es totalmente gratuito para el público general durante todo el periodo de apertura. Esta programación no es casual, ya que la inauguración de la muestra sirve como antesala al inicio de los conciertos de 'Noites do Porto 2026', que arrancan el 22 de junio. De esta forma, el evento se presenta como una oportunidad para conocer el trabajo de estos artistas locales antes de que comience la actividad musical propiamente dicha. Es una propuesta pensada para quienes siguen de cerca la escena cultural de A Coruña y buscan una forma diferente de conectar con el festival, explorando cómo la música puede inspirar nuevas formas de expresión visual sin necesidad de desplazamientos complejos ni costes de entrada.